“裤衩都小了吧？”
这是在1月15日为爱尖叫晚会的候场区，尹正在向瘦了许多的黄晓明表示关心时，冷不丁冒出来的一句玩笑话。10分钟之后这句话冲上了热搜，当晚为晚会贡献了一个超过4亿阅读量的话题。
在一场普通意义上的晚会中，明星在舞台之外的表现，观众往往不得而知。而在为爱尖叫晚会中，＃只有潘玮柏在认真吃火锅#、#尹正说黄晓明裤衩都小了吧#、＃郑希怡喻言谢可寅孔雪儿打麻将#等明星的真实流露，恰恰将晚会送上了当晚的话题之王。
而在吃瓜群众狂欢的同时，年爆款剧《隐秘的角落》新剧情的烧脑讨论，又回到了很多人的时间线上。
“我看的不是一场晚会吗，怎么明星们好像在团建？”“《隐秘》不是完结了吗，为什么还有更新？”
两拨人的疑问凑到一起，一场对传统晚会形态的变革，正在悄然进行。
情书谢幕
“大半夜看了《隐秘的角落》番外，不敢睡觉。”
“刚看完《隐秘的角落》番外，绝了，竟然是直播演的，导演和演员都好牛啊。”
作为年影视行业冷清的日子里难得的爆款剧，《隐秘的角落》豆瓣评分至今停留在8.9，带火了“爬山”“小白船”等话题，并在完结之后依然留下了诸多悬念。而在半年之后，一部《隐秘的角落》番外的讨论又重新出现在了热搜上，在知乎“如何评价1月15日播出的《隐秘的角落》番外篇？”的提问，48小时之内便浏览破百万，聚集位观众的分析讨论。
在番外剧中，剧组原班人马将原剧中多个经典场景串联起来：开场高度还原的手绘迷宫、朱朝阳的家、张老师的培训教室、水产厂仓库、三只小鸡的童话故事。张东升对朱朝阳的一句：“你拿错书了，你的书答案印错行了。”则成为了点破演员们命运的灵魂一笔。
提到对本次故事的想法，导演辛爽这样回忆：“《隐秘的角落》的番外是我们给观众的一封情书。这么说有点矫情，但我们确实是这么想的。”为了回报观众的念念不忘，他们决定将副标题命名为“回响”。
自《隐秘》在夏天推出以来，原团队持续收到来自观众的热爱和评价。而在刚刚开始的时间点，团队成员已经分别有了自己的计划。这次番外的成功推出对他们而言，是主创团队在开启自己新的工作之前，向观众谢幕的最佳方式。
而被观众讨论最多的除了水平在线的剧情本身之外，更大的亮点则在于：本次番外的录制在一场晚会中直播进行，这就要求整个故事的录制从头到尾一镜到底不能中断。据导演介绍，为了保证剧情连贯，整个舞台的搭建准备长达一个月，演员进场以后连续3天不停排练，团队每个人都已经对流程形成了肌肉记忆。
而这样的创新与挑战，只是整场晚会的冰山一角。
策划一场晚会，然后把它交给观众
去年国庆节后，爱奇艺高级副总裁陈伟找到辛爽撸了个串，聊一下手头正在策划的一场晚会——这是《隐秘的角落》番外幕后故事的起点。
而对一场前所未见晚会形式的理解偏差，很快成为了这张烧烤餐桌上的口水焦点。
辛爽回忆：“一开始我没有听懂，只意识到要‘让《隐秘的角落》团队参与一场直播的晚会。’当时的我觉得这就已经很难了。但当我参与进整个项目，看到这个晚会的全貌的时候，才明白这究竟是一次什么样的尝试。”
直到晚会已经推出的今天，我们才能借助直播画面更加直观地了解到晚会的真正形态：
摆在观众面前的是四路实时更新的直播画面：主舞台、等候区、后台区、戏剧区，区域之间如同平行世界。大张伟在舞台上唱出“wow”的同时，戏剧区导演辛爽和演员们正在做着表演前最后的准备，候场区的潘玮柏在涮火锅，后台区的五条人则在紧张地排练——无论是哪个画面，观众都可以同时接收，并任意选择切换观看。
换句话说，《隐秘的角落》番外被热烈讨论的精彩演出效果，仅是这场晚会同时播放的四路画面其中一路。
与此同时，观众的互动权利不仅仅是“切画面”：根据对屏幕右侧的选项的投票，观众可以实时决定晚会节目单顺序、哪个明星返场表演。主办方甚至安排了即兴节目，观众可以临时点名某几个明星组成乐团舞团表演节目。前脚还在涮火锅打麻将，后脚可能就会被观众投票上台学跳舞。
这是一场更充分更极致的互动晚会。为了让互动玩法更加彻底，陈伟甚至说服辛爽，在《隐秘的角落》的番外故事之外，由观众现场投票两名明星来重现剧中的经典画面。所以在番外登上热搜的同时，我们还能看到另一版由陈伟霆与伊能静参与的特别版被观众热议。
“这剧这么演，你就不怕我拍成喜剧？”
纵然辛爽经验丰富，但当面对这样一场前所未见、天马行空，甚至对效果都难以想象的晚会的时候，难免一脸懵。
而为了让这天马行空的想法落到实际，5个多小时的晚会背后，导演组想了很多办法。
终极预案
晚会直播当天，陈伟的面前放了两台特殊的摄像机，这是整场为爱尖叫晚会的“终极预案”。
“当天直播过程中，如果出现任何会影响节目进行的意外情况，导播将把画面切到这两台摄像机上，由我自己向观众说明场内的情况。”
整场晚会中，“不确定性”几乎成为了场内唯一确定的事情。主持了全程的华少在台上坦言：“这是我主持过最累的一场晚会。”
普通晚会对风险从来都避之不及，甚至不惜通过录播、假唱等形式消除随机性。而若是在直播中加入互动玩法，四个场景的内容调度、画面切换、节奏安排几乎全靠临场反映且难以彩排，意外发生几率指数级上升。前期准备阶段，最基础的通讯和算力系统都面临着崩溃的压力。
在正常晚会主舞台之外，这次晚会平添了三个区域，其中属候场区最为复杂。上百名明星共处一堂、相互走动。摄像机和收音的数量、位置安排难上加难：多了，通讯系统压力过大；少了，很可能出现采集死角。
这还仅仅是拍摄阶段的问题，画面需要以不同清晰度串流，并通过网络传输到观众。正常一场晚会的直播会按照不同清晰度进行8路编码，同时每路准备一份备用流，一共16路。而由于为爱尖叫晚会四路分画面的存在，最后达到了惊人的路串流，算力压力一下子翻了8倍。
在这中间，这一个个摄像机拍出来的画面还需要经过导播筛选。如此一来，光是整个晚会的通讯和算力系统就复杂得前所未见。
“大家不要担心出现意外，出现意外是正常的，不出现意外才不正常。我们把选择权交给观众，没有意外就是一个排定顺序单的晚会了。要的就是意外，所以有意外太正常了。”团队成员一直通过这种方式释放压力。
为了更加高效地完成场内的部署，来自爱奇艺和浙江卫视的两拨导演和技术人员，对每一环节都做出了“模块化”处理。首先他们将候场区分为了涮火锅、打麻将、抓娃娃等功能分区，以打到“聚拢人”的效果，再分别进行摄像和收音。在创造综艺效果的同时，还将离散的注意力集中起来。
接下来的导播环节，整场晚会动用了12位专业导播。作为业内顶级的导播，他们每个人都可以单独切一场大型晚会。而在为爱尖叫晚会中，这12位被分成了三级，下级画面筛选以后传给上游导播，以应对庞大的摄像机数量。
爱奇艺CTO刘文峰介绍，在最后将画面串流给观众的环节，为了缓解串流时的算力压力，他们将不同等级的串流分别分散到了边缘和云端，利用爱奇艺私有云、第三方公有云、场内边缘计算相互配合，共同完成了一个较为稳定的直播串流体系。而为了保证整个系统尽可能地应对突发状况，技术团队还在每个环节都做了充足冗余准备。
直播当晚，技术部门的同事盯着屏幕，整个技术系统完成了全程近6个小时的无意外直播工作。作为整场直播的“基础建设”，甚至没有用上事先准备的延时系统。
“我为什么不介绍灯光、舞美，而是揪着八竿子打不着的通讯算力来说？就是因为这部分才是真正从来没人尝试过的领域，没有这些后面都无从谈起。”
而另一边，与需要提前做好万全支持的技术团队不同，整场晚会对于营销团队则基本是一场临场发挥的“裸考“。
爱奇艺市场内容营销总监陈麒伊补充了一个不易察觉的细节：本次晚会进行的过程中，有多个导演组始料未及的话题冲上了各平台热搜，接近半数的讨论都由现场随机出现的话题组成。查看之后不难发现#只有潘玮柏在认真吃火锅#、#尹正说黄晓明裤衩都小了吧#、＃郑希怡喻言谢可寅孔雪儿打麻将 #等话题，都是明星在现场互动时的自然表现，营销团队几乎无法预判。
事实上，在常规晚会筹备过程中，在话题上“埋线”是必要的操作。这一方面可以在前期营销过程中用以吸引观众，又可以在晚会中提升节目效果。但无论是用作宣传的节目看点还是导演组备的彩蛋，播出前后基本与节目组预料相差不大。
陈麒伊展现了在“为爱尖叫”背后，一个完全不同的工作流程。
“互动晚会跟传统晚会在营销中最大的不同是，在活动推进的过程中，去抓取用户的实时的反馈，实时地包装，实时去放大。既是挑战也是它的魅力所在，我们看到的不只是所谓的播放量，而是用户对画面的选择，以及具体的弹幕与评论。”
据透露，当晚画面的总切换次数达到了上千万次，用户评论与弹幕较去年尖叫之夜数倍增长，热搜上了多个，且半数皆为筹备阶段没有想到的。
我们可以想象一下：时间轴一拉，晚会过程中观众兴趣的变化一目了然。原先只有“播放量“一个维度随时间轴单向流动的数据，在四屏互动的过程中立体了起来，升为了“二维”。
在需要临场实时反馈的大前提下，维度的提升给营销工作带来了空前的复杂度的同时，自然也就也带来了是更多的可能性。
刘文峰表示，爱奇艺内容团队和技术团队的紧密合作，让技术可以实现的程度，以及内容创意可以及时应用发挥得更好，这是我们这次创新里很重要的基础。
当然，放着熟门熟路的纯歌舞晚会不做，去进行这样一系列尝试，并非爱奇艺脑门一热的决策。而是在这个晚会层出不穷的行业中，深思熟虑之后迈出的重要一步。
我们需要什么样的晚会
“我们之前‘尖叫之夜’晚会已经举办过很多届了。从前年开始，我们就在讨论一些新的想法，但始终没有想好一个特别好的形式。”
陈伟回忆，虽然举办大型晚会并不困难，但也不得不坦言：现在的晚会看上去越来越精美的背后，也越来越“内卷”了。
随着晚会工业化程度的提高，今天无论哪个电视台、哪个网站，都可以做出一场成熟的大型晚会节目。但当跨年夜忙着换台的观众被问及“哪个更好”时，给出的往往却只有“都差不多”这样含糊的回答。同样的问题放到春节，则是关于“春晚为什么不好看了”的年经话题。
类似的问题并不是“用户口味却越来越挑剔”一句话这么简单。前不久的跨年之夜，周深和毛不易先后出现在4场跨年晚会中，一晚下来累坏了遥控器——高密度而同质化的节目，正逐渐变成了各大晚会的常态。背后原因不难理解：
一边是在年轻观众群体圈层化、爱好分散的今天，晚会在策划时已经越来越难满足所有观众群体的需求。而在不可避免的收视率压力下，通过明星来取到观众的最大公约数是有效的方法。而另一边，大众视野内优质的艺人明星资源总共就那么多，无论如何排列组合，最后每家晚会的明星阵容大同小异，在大家技术水平相似的情况下，观众都是来看明星的，很难做出差异化。
这也是在整个行业内，阻碍晚会进一步发展的瓶颈。若要突破这一瓶颈，要么如“脱口秀跨年”一样，通过形式上的另辟蹊径给观众带来新体验；要么如B站年的跨年一般，深耕垂类文化，主打年轻观众的集体记忆。
而这些，都正是本次爱奇艺在“为爱尖叫晚会”中的重要实践。
首先在新体验上，便是首次采用的多屏互动玩法。陈伟向虎嗅展示了推导过程：
“这么多年所有的晚会，本质上都是单向传播，导演和主创团队通过推测用户可的喜好，将节目制作出来，从头到尾，观众几乎皆是以第三视角“观察”一场晚会。虽然也有发红包这种互动形式，但无论是早年的短信还是今天的扫码、摇一摇，所有的互动都是借助第三方来完成的。”
互动上的束手束脚，源自传统电视转播形式的天然限制;今天，视频网站通过产品功能的更新，从手机端到TV端都可以有更好的互动体验。无论是剧集还是综艺上早已有了更加成熟的互动玩法。
“我们觉得晚会不应该只是导演组和明星单向的传播，而是让渡一部分选择权给观众，让晚会内容从‘创作者表达’变成‘观众表达’。既然年轻人重视自我表达，不妨想办法让他们参与进来，一起玩。”
陈伟的设想在数据中得到了验证，据统计，当晚直播过程中画面切换次数达到了上千万次，其中的大部分点击都是由30岁以下观众创造。
其次，与观众的集体记忆呼应的，正是当天晚会中，出自近几年来爱奇艺旗下的优质独创内容。
爱奇艺公关总经理张天阔回忆了自己十年前刚加入公司的时候：当时正处国内视频网站成长的早期阶段，平台扮演的更多是“版权采购者”的身份；而在过去几年中，爱奇艺在原创IP内容上的积累，这些经典的故事和节目与用户建立起了情感关联。
在这个过程中，爱奇艺用户与作品之间的那条埋藏多年“暗线“的作用，在这场晚会中已初见端倪：在晚会上通过明星对爱奇艺IP的演绎或重新阐释，唤醒观众对作品的情感共鸣。
张天阔说：“首先要理清的是，爱奇艺的用户需要什么，而不是观众需要什么。”在爱奇艺多年的IP经营中，很多IP都给平台用户留下过回忆，这是普通观众群体不具备的情怀。如果不能认识到这一点，那么爱奇艺晚会和其它晚会之间的界限就永远是模糊的。
细心的用户可能会发现，晚会主舞台明星的登台，皆在演绎自己在平台上的成名作品：秦昊的《小白船》出于《隐秘的角落》、陈伟霆的《我门》出于《老九门》，五条人则出名于《乐队的夏天》…
提到这些，张天阔感触的，则是明星、IP、观众此时借助晚会这个契机，被共同连接在一起。
正如文章开头，《隐秘的角落》观众对本次番外的热烈评价与讨论一样。当这样一部经典故事的番外在晚会上播出，轻而易举地把观众带回那个追剧的夏天，在一场全新的晚会中帮助观众找到亲切感；另一方面，内容上的二次创作，更是反哺到了IP之中。延续了IP的生命力，而不是反复消费它。
新体验形态与情感的双重作用，促成了爱奇艺希望探索的晚会全新形态，突破“内卷”的同时，亦是为IP注入更长久的生命力。
而放眼整场晚会，张天阔将它比作为一个“DEMO”。如同汽车、手机行业的概念产品，在满足娱乐需求之外，为爱尖叫晚会中各个方向的尝试，都将化为经验，为未来爱奇艺、以及整个行业的方向铺路。
结语
近40年前，央视春晚的出现成为了那个年代老百姓重要的娱乐手段，晚会上经典歌曲被传唱、经典台词则成为流行语。
如今时过境迁，用户眼中的晚会正逐渐变成“一锤子买卖”：举办方越是变着法请明星，晚会本身的价值越会让渡于明星价值，对晚会本身、以及品牌的转化则难言优质。一扬一抑之间，实际上是“晚会”这一形式在观众心中的微妙变化。
社交媒体上无数的声音都在提醒着我们：或许，是时候让晚会换个形态了。
正如陈麒伊在前文提到的，在为爱尖叫晚会中，如#只有潘玮柏在认真吃火锅#、#尹正说黄晓明裤衩都小了吧#、＃郑希怡喻言谢可寅孔雪儿打麻将#等话题，都是明星在候场区的自然状态下、由观众发现并自然引发的讨论。
也就是说，并非没有一种能够打破传统晚会模式的内容形态，能够同时让观众与明星都在自然的状态下共同娱乐。只是这个过程需要建立在内容IP的积累之上，利用技术与产品形态，联结平台、明星、观众共同创造的晚会节日氛围。
这种改变的决心与勇气，如今已经彻底体现在了为爱尖叫晚会的活动之中。或许真的有一天，我们可以看到观众可以在一场晚会中，感受到更多如《隐秘的角落》番外一样的优秀作品焕发生机，甚至参与其中；也可以借助互动，与遥远的明星产生了连接与交流，形成全新的晚会观赏体验。
而作为首次在晚会、同时也是首次在真人秀节目中尝试互动视频的形式，新物种的诞生不仅意味着，传统高举高打的长视频形态已不可避免的转向D2C（DirectToConsumer）的内容尝试，同时也正让一些从业者隐约看到了下一个长视频未来的可能性。
当然，无论未来晚会形态如何改变，所谓的正确答案，永远无法单凭理论得出。而是在舞台上、在导播间、在观众的设备前，抛开熙熙攘攘的“内卷”杂音，踩过那些前人未见的坑，率先迈出的那关键一步。