3月11日至7月8日，上海线下演出因疫情暂停了天。对许多人来说，这是一次漫长的候场。
12:177月8日晚，部分剧场大幕重启。记者在上海文化广场、上海大剧院、上海音乐厅三个位于上海演艺大世界的剧场，于舞台侧幕、化妆间、观众席间，记录了演出前20几小时内发生的故事。
时间一分一秒流逝，空气里能嗅到一丝紧张的气息，一切既寻常又不寻常。演员们从自我向角色转变，剧场工作者再三确认一道道防疫屏障，每一件乐器都被调好了音，每一盏灯都在等待亮起。
久违了，演出就要开始。
侧幕，上海芭蕾舞团的演员们在候场摄影：董天晔
停演的每一天，都在为这一刻做准备
7月7日下午5：00，大幕重启前26小时。
持24小时核酸阴性报告从演职人员通道进入上海文化广场，芭蕾舞剧《茶花女》正在联排。排练刚开始5分钟，上海芭蕾舞团团长辛丽丽就对着话筒喊：“停！”——一把椅子的位置不对。
她从观众席走上舞台，和舞美工作人员拿着软尺登台量了量，重新挪动桌椅位置，音乐复又响起。这部戏上次演出是半年前，但一桌一椅的角度、一束背景光的强弱、一位群舞演员舞步的轻重……每个细节都逃不过她的眼睛：差之毫厘，失之千里。
演出开始前，上海芭蕾舞团团长辛丽丽指导演员摄影：董天晔
排练开始前，辛丽丽给《茶花女》编导、前英国国家芭蕾舞团艺术总监德里克·迪恩打了一个电话。迪恩说：“真的能上台了吗？太好了！”
“真的！”嘴上虽这么说，但辛丽丽内心并不笃定。她跟上海文化广场总经理张洁约好，每隔几个小时，就要向彼此“报平安”。
台上，扮演《茶花女》男主角阿尔芒的是上海芭蕾舞团首席明星吴虎生。小仲马笔下的阿尔芒风流倜傥，但眼前这位阿尔芒的发型，竟然是上海芭蕾舞团食堂阿姨的手艺。“封控的时候被阿姨剪坏了，后来去理发店也没拯救过来，从此一蹶不振。”吴虎生笑了，“演完这两场，我一定好好理个发。”
今年是吴虎生的本命年，这位经验丰富的芭蕾老将，一周前在训练中脚趾受伤，一度担心自己能否登台。“其实还是有点紧张，毕竟很长时间没登台了，怕自己一下适应不了。我们一直没有放弃，从没停止过练功、排练。过去一百多天，我们每一天都在为这一刻做准备。”
剧场外，上海文化广场党支部书记陆以威擦擦汗水，继续和同事们一起演练迎接观众入场的动线。剧场及外广场公共区域约5万平方米的空间，已全面消杀，包括平方米的通风管道。复演后，非演出日一天两次消杀，演出日每两小时一次消杀。每周，台空调设备、个通风口，都会进行一次全面消杀。
上海文化广场服务主管姜东坡正和同事们一起演练观众入场摄影：董天晔
“过去一百多天里，我们没有一天停止过节目策划和疫情防控工作。在大幕重启这一刻，作为剧场人，有兴奋，有感动，但更多是感到重任在肩。希望通过严格、精细的防控措施，为每一位进入剧场的观众，创造更安全的环境。”陆以威说。
7月8日、9日两场《茶花女》，在50%上座率“限流”下，全场统一80元公益票价。7月1日开票后5分钟，票就被抢完了。有人跟辛丽丽开玩笑，“比抢菜还难”。“80元当然是亏损的，但一站上舞台，我们就会以最好的状态迎接观众。”
《茶花女》这样的大戏，要在大幕重启第一时间上演，并非易事。自9岁开始练芭蕾，到今年之前，辛丽丽的人生里从未经历过连续一个月不进排练厅的。居家练功，在狭小的空间里训练，总是难以施展。演员们不在一起排练，也会一点点丢掉默契。
因此，早在5月3日，辛丽丽就毅然带着包括吴虎生在内的7人“突击队”从各自家中回到位于上海国际舞蹈中心一号楼的上海芭蕾舞团，实行驻团闭环管理。他们睡在沙发、行军床上，克服生活的不便和食物的短缺，只为“好好练功”。6月1日起，更多演员陆续回到排练厅，一周工作六天。排练日程板上，五个排练厅同时启用，一个舞段接着一个舞段，从早到晚不停歇。
辛丽丽指导上海芭蕾舞团的演员们在舞台上进行每天的基训摄影：董天晔
除了《茶花女》，上海芭蕾舞团这个七月还计划演出《天鹅湖》和《宝塔山》。先演《茶花女》，后演《天鹅湖》也是有讲究的。辛丽丽解释：“《天鹅湖》是古典芭蕾，技巧上更难。告别了那么久，不是拉开大幕就能跳的，演员的肌肉、韧带、心肺功能都需要恢复，得经历一个循序渐进的过程。我们可能还需要一个月的时间，才能恢复到最自如的状态。但毕竟，我们只用了一个月就走到现在，已经很了不起了。”
哪怕只有一个观众，演出也要继续
7月8日下午3：30，大幕重启前4小时。
有92年历史的上海音乐厅，座椅的蓝色被称为“海上蓝”。年修缮时，把“海上蓝”座椅曾被拆卸后运到日本专业座椅厂家进行原样修缮。如今，在50%上座率限制下，一半的座椅被间隔套上特别定制的蓝色椅套，椅套颜色略浅，肉眼看不见一丝褶皱。
“椅套是年定制的，这次拿出来提前清洗，隔座套上，每个边边角角都要拉得挺拔，这些细节可以让观众感到宾至如归。”上海音乐厅场务部主任李若思说，“礼宾服务团队也是剧场的一张‘名片’，他们在检票口、观众席直接和观众面对面。当我们今晚开启大门的时候，当第一位观众走进来的时候，当我们微笑着说‘您好，欢迎来到上海音乐厅’的时候，希望可以让他们感到安心，像回到了从前。”
李若思管理着上海音乐厅18位礼宾，当天全部到岗。暂别观众的一百多天，礼宾们的技能培训、参观讲解培训、艺术鉴赏培训从未间断。当观众回到音乐厅，问起音乐厅建筑、墙上的油画，当晚演出内容，他们会给出更快速准确的回答。“此外，如何提醒观众正确佩戴口罩，保持安全距离，如何处理突发状况，都要培训。”李若思说。
7月8日当天下午，部分观众进入上海音乐厅参观上海音乐厅提供
说起突发状况，上海民族乐团多媒体音乐现场《栀子花开了》排练第一天就遇上了：二胡独奏应怡婷住的小区被封控了，无法参演，只能临时换角。
代替她登台的，是去年刚从中央音乐学院毕业的董施栾。董施栾是“95后”，这是她第一次在演出中担任独奏，主奏第三篇章《离别》。《离别》一章在整部作品是一个重要的转折点，董施栾希望用二胡抒情而温暖的音色，向观众传递走过阴霾，走向远方的心路历程。
“离别再久，终会重逢。”上海民族乐团团长罗小慈说。为保证演出安全，《栀子花开了》主奏乐器全都配备了AB两组演员，形成“双保险”。演出前一天在